• Autre public

Créer et réaliser des illustrations, des concepts art adaptés à différents formats en mettant en œuvre des techniques graphiques variées.

Développer et approfondir les techniques de dessin sur différents supports.
Construire une culture graphique et artistique
Identifier les formes narratives.
Élaborer des scénarii et réaliser des story board
Créer des concepts graphiques.
Décliner les concepts graphiques réalisés sur différents supports et médias.

Une solide formation polyvalente permettant de travailler dans plusieurs domaines du dessin
Ouverture vers des métiers en tension tels que le storyboard, le concept art...
Un accompagnement et une ouverture vers le réseau professionnel
Possibilité d'effectuer une période de résidence artistique à l'international

Enseignements

FONDAMENTAUX & CULTURE ARTISTIQUE

Culture artistique et graphique
Histoire du dessin de presse
Culture 7e et 8e art
Scénario
Anglais
Actualité graphique
Entrepreneuriat

TECHNIQUES ARTISTIQUES

Dessin académique
Rough
Peinture
Couleur
Digital painting
Illustration
Design environnement
3D

ANATOMIE ARTISTIQUE

Dessin de personnage
Dessin anatomique
Volume
Character design

TECHNIQUES SPÉCIALISÉES

Scénario BD
Storyboard BD
Packaging
Scénographie
Artbook
Stop Motion
Battle "Dessin de presse"

WORKSHOPS & ATELIERS

Études des styles narratifs
Initiation à la narration
Écriture d'un scénario
Création de sa propre identité graphique

L'enseignement de la première année a pour objectif l'approfondissement des techniques de dessin, la découverte de diverses techniques illustratives, une initiation à la narration, ainsi que l'acquisition des techniques d'infographies indispensables à la réalisation de projets graphiques.

La deuxième année approfondit les techniques graphiques et la narration. Les ateliers de création permettent à l'étudiant de travailler sur un graphisme plus personnel. En fin d'année, il devra choisir son option parmi les trois propositions.

La troisième année de formation est très orientée par les projets de fin d'études (PFE). Chaque étudiant construit son projet selon l'option choisie, afin de pouvoir démarcher les entreprises ou les sociétés de productions avec un book de travaux d'un haut niveau graphique et artistique.

Prérequis

Être détenteur titre ou diplôme de niveau IV, d'une solide culture générale élargie, démontrer une pratique régulière dans les disciplines artistiques. En outre, des tests d'entrée reposant notamment sur la production d'un certain nombre de travaux sont demandés.

Durée en centre : 892 heures
Durée totale 3 années, (+/- 1 960 heures)

Formacode (Domaines de formation) :

• 46072 Art graphique

Rome (Métiers) :

• E1104 Conception de contenus multimédias
• E1205 Réalisation de contenus multimédias

NSF (Spécialités de formation) :

• 322 Techniques de l'imprimerie et de l'édition

Modalités pédagogiques
Apprentissages des fondamentaux artistiques et graphiques mise en pratique. Exploration et expérimentation graphiques. Réalisation de projets artistiques. Mise en situation professionnelle.

Restauration
Non

Hébergement
Non

Accès handicapés
Oui